"En EQZE encontré una estructura de investigación, pensamiento y escritura que responde a mis necesidades y a mi voz"

1. ¿En qué consiste tu proyecto de final de máster?

2. ¿Cómo ha sido tu experiencia en la escuela?

3. ¿A quién le sugerirías estudiar en Elías Querejeta Zine Eskola?

ELISA JURI

1. Mi proyecto consistió en el desarrollo de un proyecto editorial llamado Lúnars. Yo venía con la intención de encontrar otras formas de escritura con relación al cine, y de poco a poco fui descubriendo a qué respondía esa intención y cómo podía desarrollarla. Formamos un grupo de ocho personas y nos encontramos periódicamente, con el fin de escribir sobre una película vasca desaparecida de 1924.

2. En el periodo en la escuela pude integrar un montón de conocimientos previos y nuevos, encontré una forma más propia de expresarme y encontré así una estructura de investigación, pensamiento y escritura que responde a mis necesidades, y a mi voz en particular, por así decirlo. En lugar de verme acoplada a formas preestablecidas, constantemente sentía el espacio y el empuje para expresar mi propio punto de vista, y las herramientas para que eso crezca.

3. Recomendaría el máster a las personas con ganas de encontrar precisamente eso: una estructura que acompañe sus formas particulares, a quienes tienen un interés por el cine analógico o el archivo, a quienes están dispuestos a desafiar, confrontar y cuestionar su propia mirada.

GEMA BARBA ARANDA

1. ໒꒰ ྀིっ˕ -。 ྀི꒱১ ˚ ⋆。˚✧˚ ⋆ llevo soñando con esto un tiempo y me gustaría compartirlo contigo es un proceso de investigación personal en torno al cine de internet. Como caído del cielo pero latente desde hace varios años en diferentes conductas, pensamientos, modos de ver diarios, el cine de internet se presentó ante mí sin comprender muy bien de qué se trataba, pero reconociendo su magnitud y trascendencia de manera instantánea. A lo largo de este proceso —investigativo y vital, aún en curso— me he enfrentado a preguntas diversas, muchas aún sin responder: ¿Cómo se llega a algo que aún no se sabe lo que es? ¿Y si ese algo no es, sino está siendo? ¿Es posible que las cosas comiencen antes de que lleguen las palabras que las describen? ¿De qué manera se manifiestan esas cosas? ¿Cómo se estudia algo en movimiento sin estatizarlo? ¿Qué lenguajes dan inicio a una investigación? 

La materialización de este proyecto en el contexto de la escuela fue la realización de un encuentro enmarcado en las proyecciones de la muestra de cine itinerante Open Secret, concebido como un espacio desde el cual seguir investigando al mismo tiempo que compartir aquello que había pensado y cuestionado, y que me había interpelado en los últimos meses.

2. Podría resumir mi experiencia en la escuela con una sola palabra: esclarecedora. Esclarecedora en un sentido estructural, porque me permitió ver las alternativas —ya existentes y aún por existir— a un sistema hegemónico cinematográfico. Esclarecedora también en un sentido corporal: durante este año y medio he sentido en mis músculos, en mi respiración y en mis ojos el peso y paso de una investigación. He tomado conciencia de lo que mi cuerpo puede soportar y lo que no. Esclarecedora en un sentido vital, al empujarme a ver y adentrarme en aquellas cuestiones que antes desconocía y que me interesan profundamente. Y, por último, esclarecedora en un sentido profesional, al fortalecer mi capacidad de análisis y mi práctica de reflexión crítica.

3. Recomendaría EQZE a quienes se sientan algo perdidos frente a preguntas vitales o profesionales. No porque aquí se encuentren respuestas definitivas, sino porque la escuela ofrece un espacio para detenerse y permitir que esas preguntas se desplieguen. Según mi experiencia, es un lugar pensado para quienes aún no han tenido tiempo ni lugar para explorar la amplitud y complejidad que se encuentra en los entresijos del cine.

GONZALO LÓPEZ GADANO

1. El proyecto con el que me presenté, y que desarrollé junto a la inestimable ayuda y acompañamiento de mi tutora (Ane Rodriguez Armendáriz) durante el tiempo que pasé en EQZE, tiene que ver con la conceptualización integral de un espacio de proyección a construir en mi ciudad a partir de un terreno propio. En parte, el proyecto es la continuación —o al menos una ramificación— de mi trabajo al frente de un cineclub que lleva ya trece años funcionando y que ha ido rotando por distintos espacios de proyección hasta desembarcar en una sala de teatro grande y céntrica de la ciudad. Más allá de la hermosura y la conveniencia de poder proyectar allí semanalmente, cierto tipo de curaduría es incompatible con los costos de ocupar una sala grande. Es entonces cuando surge este espacio, por ahora imaginario pero ojalá pronto real: construir una pequeña sala sobre un terreno propio, cuyos costos de mantenimiento y uso hagan posible liberar su curaduría en direcciones que hoy las condiciones materiales impiden.

2. Viniendo del sur de Argentina —o sea, el sur del sur—, la mayor parte de mi formación verdadera (me refiero a aquella que está más allá del ámbito universitario) en torno al audiovisual y la curaduría, la realicé en un ámbito muy solitario a partir de que entendí que quería hacer con mi vida algo relacionado con la gestión cultural.  Mi experiencia en EQZE cambió eso de una manera radical. La propia concepción del curso como un espacio de interacción absolutamente multicultural, con compañeros y compañeras de toda Latinoamérica y algunos países de Europa, con recorridos diversos e intereses variados, posiblemente sea, para alguien que venía del desierto patagónico, una visión de oasis casi perfecto.

Y otra cosa en la que quisiera reparar, habiendo sido el alumno de mayor edad de mi camada (cuarenta y dos, al día del comienzo de curso), es la bendición del encuentro entre madurez, propósito, disposición y un ambiente fértilmente pensado tanto para dar como para recibir. Estudiar de adulto, volver a la rutina diaria de ir a clase, ha sido una experiencia rejuvenecedora y absolutamente feliz.

3. A cualquiera, a todos, a quienes puedan. 

Plazo de inscripción

El plazo de inscripción en el Curso 2026-2027 de Elías Querejeta Zine Eskola comenzó el día 1 de febrero, y concluye el día 28. La inscripción solo se podrá tramitar a través del formulario habilitado en esta web.

El Máster en Comisariado permite el acceso a todo el torrente teórico, heredado en parte de las artes plásticas, así como a las distintas tradiciones y escuelas de programación. Más allá del estudio y revisión crítica de estas corrientes, el curso obliga a repensar las condiciones y fórmulas de distribución y acceso al cine en un nuevo (e incierto) momento de inflexión para el modelo tradicional de exhibición, cuestionado por la pujanza de las plataformas de streaming y por la progresiva desaparición de las salas de cine.

Además del cultivo del criterio y mirada singulares de cada participante, el curso proporciona las herramientas para el desarrollo de proyectos cinematográficos desde la fase de ideación a la de ejecución. La especialidad estimula además la labor investigadora, crítica, ensayística y académica de la curadora y el curador.

Uno de los rasgos fundamentales de este curso es que se realiza en permanente contacto profesional y docente con las instituciones que lo generan. Las y los estudiantes pueden trabajan en proyectos curatoriales muy distintos, como los propuestos por Tabakalera o el Festival de San Sebastián.