Producción
El cine de mañana
El área de producción creativa se centra en la materialización de proyectos desarrollados por estudiantes de EQZE, bien durante su paso por la escuela o posteriormente, una vez egresados. El departamento apoya la materialización de proyectos tanto de estudiantes de Creación, como de Comisariado y de Archivo.
La escuela se comporta en esa fase como una productora motor que permite estudiar la viabilidad de los proyectos, buscar socios externos y liderar la materialización de esas iniciativas.
El ir y venir de los trenes (1961)
El ir y venir de los trenes es un cortometraje que Rosina Prado, exiliada en la Unión Soviética desde 1939, realizó durante sus estudios en el VGIK de Moscú. Rodada en la estación Kíyevskaya —desde la que partían los trenes hacia Europa—, la cineasta recordaría más tarde la película como una metáfora de su propia vida.
Esta digitalización, realizada en EQZE en colaboración con Filmoteca Española, forma parte del proyecto de investigación "El ir y venir de los trenes". El proyecto cuenta con el apoyo documental del Archivo Histórico del PCE, el Arxiu Nacional de Catalunya y la Asociación Niños de Rusia.
Descomedidos y chascones (1972)
Documental experimental realizado durante el gobierno de la Unidad Popular (Chile, 1970-1973), que pone en diálogo a personas de diferentes entornos del espectro social y político —burguesía y proletariado, derecha e izquierda—. La película también incorpora secuencias de collage de marcado tono antimperialista. El estreno comercial de Descomedidos y chascones iba a tener lugar el 11 de septiembre de 1973, el mismo día del violento golpe de Estado que derrocó al gobierno de Salvador Allende.
Esta digitalización, realizada en EQZE en colaboración con Arsenal Filminstitut, forma parte del proyecto de investigación “Segunda mano. Reutilización y desvíos en el cine iberoamericano”.
Tiempo de mujeres (1987)
Documental que retrata la vida en un pueblo rural de Ecuador donde las mujeres asumen la organización familiar, económica y cultural ante la migración de los hombres. Premiada en el Festival de Cortometrajes de Oberhausen (1988), Tiempo de mujeres fue seleccionada en Leipzig, Cinéma du Réel y el Festival de Cine de Mujeres de Créteil.
La digitalización de esta película, llevada a cabo en EQZE, se ha realizado siguiendo una investigación que parte del trabajo final de máster de Alejandra Larrea Galarza.
A propósito de la mujer (1975)
El testimonio de seis mujeres de distintos estratos sociales se entrelaza con una serie de secuencias de corte experimental en las que la travesía por el desierto de una mujer simboliza las enormes desigualdades de género. A propósito de la mujer es considerada la primera película dirigida por una mujer en Costa Rica, Kitico Moreno, fundadora del Departamento de Cine (1973), origen del actual Centro de Cine costarricense.
La digitalización de esta obra, llevada a cabo en EQZE, se ha realizado siguiendo una investigación que parte del trabajo final de máster de Jorge Fernández Jaramillo. Este proyecto cuenta con la colaboración del Centro Costarricense de Cine y Audiovisual.
Inês (1974)
Inês Etienne Romeu, activista brasileña opuesta a la dictadura militar, fue secuestrada en 1971, torturada y violada en prisión. En 1972, fue condenada a cadena perpetua. Para protestar por su encarcelamiento y mostrar su apoyo a Inês, Delphine Seyrig realizó este vídeo en estrecha colaboración con la actriz brasileña Norma Bengell mientras Inês seguía en prisión. Este trabajo de restauración, realizado en los laboratorios de EQZE, ha sido liderado por Amanda Soares.
Este proyecto cuenta con la colaboración del Centre audiovisuel Simone de Beauvoir.
Estreno: Cinéma du réel
Amores frustrados (1934)
Hallada en un anticuario, Amores frustrados es una ficción familiar rodada en Reus por un cineasta olvidado hasta este descubrimiento. Se trata de la primera película amateur filmada en la localidad catalana.
La digitalización de esta película, llevada a cabo en EQZE, se ha realizado siguiendo una investigación que parte del trabajo final de máster de Ester Borràs Sabaté.
Communiqué from Argentina (1977)
Realizada por el colectivo estadounidense Lucha Film, la película intercala la historia de la activista argentina Lili Massaferro —fundadora de la rama femenina de la organización Montoneros— con la figura de Eva Perón, Evita.
Esta digitalización forma parte del proyecto de investigación “Depósito ZINEBI. Investigación sobre el fondo cinematográfico del Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao” desarrollado en colaboración con ZINEBI.
Estreno: Semana del Cine Recuperado (MADO)
En el balcón vacío (1962)
Filmada en México a partir de las memorias de la navarra María Luisa Elío, En el balcón vacío (1962) es una de las películas más importantes del cine del exilio republicano. Este trabajo de restauración, llevado a cabo en EQZE, se ha realizado siguiendo un trabajo de investigación que parte del trabajo final de máster de Luis Alberto Juárez.
Este proyecto cuenta con el apoyo del Gobierno de Navarra y la colaboración de Filmoteca UNAM.
Estreno: Il Cinema Ritrovato
O pequeno exército louco (1984)
O pequeno exército louco, ópera prima de la cineasta brasileña Lúcia Murat junto a Paulo Adário, es un mediometraje documental sobre la Revolución Sandinista. Rodada entre Nicaragua, Brasil y Paraguay, la película toma su título del nombre con el que Gabriela Mistral bautizó al ejército de Sandino.
Esta digitalización, llevada a cabo en EQZE, se ha realizado siguiendo una investigación que parte del trabajo final de máster de Luíza Rosado. Este proyecto cuenta con la colaboración de la Cinemateca del Museo de Arte Moderna de Rio de Janeiro.
Valle de México (1976)
Cortometraje de Rubén Gámez, producido por el Centro de Producción de Cortometraje, en el que el cineasta compone un retrato del Valle de México de mediados de los setenta: la ciudad y sus habitantes, atravesados por el crecimiento urbano acelerado y la contaminación.
Esta restauración, llevada a cabo en EQZE, se ha realizado a partir de una investigación que parte del trabajo final de máster de Daniel Ángeles Hernández. Este proyecto cuenta con la colaboración del Instituto Mexicano de Cinematografía.
Biarritz y sus alrededores (1922)
La productora francesa Compagnie Universelle Cinématographique (CUC) rodó en 1922 este cortometraje silente que muestra imágenes en movimiento de la costa vasca.
Esta reproducción digital, realizada en EQZE con la participación de Filmoteca Española, Filmoteca de Andalucía y Gordailua - Centro de Colecciones Patrimoniales de Gipuzkoa, pertenece al proyecto de investigación “Piezas cinéticas y vanguardias escópicas”.
Estreno: plataforma Flores en la sombra (Filmoteca Española)
Porque quería estudiar (1990)
A través del testimonio de jóvenes campesinas que migran a la ciudad para emplearse en el servicio doméstico, o que aún viven en sus comunidades, este documental retrata el anhelo de aprender a leer y escribir y el dolor del desarraigo. Porque quería estudiar es una de las primeras películas de Warmi Cine y Video, el colectivo de mujeres cineastas que María Barea fundó en Perú en 1989 junto a Amelia Torres y Marilú Pérez Goicoechea.
La digitalización de esta película ha sido realizada por Kauri Ximon Jauregui Arias, Julio César Gonzales Oviedo, Daniel Ángeles Hernández y Luis Alberto Juárez Pineda, en el marco del proyecto "Preservación de las películas de María Barea y Warmi Colectivo Cine y Video. El primer colectivo de mujeres en el cine peruano", en colaboración con Warmi Cine y Video Perú.
Antuca (1993)
María Barea, Amelia Torres y Marilú Pérez Goicoechea fundaron en 1989 el colectivo Warmi Cine y Video Perú con el objetivo de impulsar procesos cinematográficos colaborativos con mujeres de barrios periféricos. En Antuca las cineastas ponen el foco sobre la experiencia de las trabajadoras del hogar.
La digitalización de esta película ha sido realizada por Kauri Ximon Jauregui Arias, Julio César Gonzales Oviedo, Daniel Ángeles Hernández y Luis Alberto Juárez Pineda, en el marco del proyecto "Preservación de las películas de María Barea y Warmi Colectivo Cine y Video. El primer colectivo de mujeres en el cine peruano", en colaboración con Warmi Cine y Video Perú.
22 de mayo (1969)
22 de mayo de 1969. Un habitante de los cerros cruza Caracas con su radio portátil. El montaje intercala estas imágenes con las del ataque copeyano a la Universidad Central de Venezuela y la resistencia estudiantil. La película fue realizada colectivamente por Jacobo Borges, del grupo Cine Urgente, con vecinos del barrio.
Esta digitalización, realizada en EQZE en colaboración con Arsenal Filminstitut, forma parte del proyecto de investigación “Segunda mano. Reutilización y desvíos en el cine iberoamericano”.
Estreno: Archival Assembly #3
El negro (1960)
El negro es uno de los primeros documentales del recién creado Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC) que aborda explícitamente la discriminación racial en Cuba. Realizado por el dramaturgo y cineasta cubano Eduardo Manet poco después de su regreso a la isla, recorre la condición de la población negra desde la época colonial hasta el triunfo de la Revolución.
Esta digitalización, realizada en EQZE en colaboración con la Cinemateca de Cuba y el British Film Institute, forma parte del proyecto de investigación “Segunda mano. Reutilización y desvíos en el cine iberoamericano”.
Estreno: SSIFF (“En la otra isla”)
79 primaveras (1969)
Un homenaje a la lucha antimperialista del pueblo vietnamita a través de la trayectoria de Ho Chi Minh —fallecido el mismo año de su producción— de la mano de uno de los más importantes representantes del collage audiovisual cubano de los años sesenta.
Esta digitalización, realizada en EQZE en colaboración con la Cinemateca de Cuba, forma parte del proyecto de investigación “Segunda mano. Reutilización y desvíos en el cine iberoamericano”.
Estreno: SSIFF (“En la otra isla”)
La paz (1968)
La paz se construye a partir del montaje de fotografías de prensa y de un discurso del entonces presidente argentino de facto Juan Carlos Onganía. La película contrapone, de esa manera, la retórica oficial de la dictadura con las imágenes de la pobreza popular. Conservada en una única copia en 16 mm, La paz fue hallada en 2023 durante la investigación en la que emergió el nombre de la realizadora, María Elena Massolo, hasta entonces oculto tras la firma colectiva del grupo.
Esta digitalización, realizada en EQZE en colaboración con Arsenal Filminstitut, forma parte del proyecto de investigación “Segunda mano. Reutilización y desvíos en el cine iberoamericano”.
Estreno: Archival Assembly #3
Fondo Eugenio Granell
Artista conocido fundamentalmente por su obra pictórica, Eugenio Granell fue también poeta, profesor y cineasta. Entre 1960 y 1980 realizó una serie de películas. Algunas están vinculadas a su obra pictórica; otras retratan su vida doméstica.
Siete de estas obras (realizadas entre 1960 y 1962) han sido restauradas en EQZE en colaboración con la Fundación Eugenio Granell y la Filmoteca de Galicia que custodia el fondo completo, conformado por 42 documentos en 8 mm y super-8.
La restauración de esta colección pertenece al proyecto de investigación “Film Granell. Restauración digital del fondo fílmico del artista Eugenio Granell”.
Estreno: Curtocircuito
Waheb al Horriyah (1989)
La película, encargada por el Frente Nacional de Resistencia Libanés, documenta acciones armadas llevadas a cabo por la resistencia libanesa y palestina entre 1982 y 1987 contra la ocupación israelí del Líbano. Waheb al Horriyah / The Freedom Giver alterna imágenes de archivo con entrevistas a familiares de los combatientes.
Esta restauración, llevada a cabo en EQZE, se ha realizado a partir de una investigación que parte del trabajo final de máster de Margaux Chalançon. Este proyecto cuenta con la colaboración de Nadi LeKol Nas.
L.B.J. (1968)
Sátira sobre la corrupción y violencia en Estados Unidos durante el mandato de Lyndon B. Johnson entre 1963 y 1969. A través de la reutilización de una variedad de imágenes de archivo y de entrevistas, la película analiza la política del país mediante la revisión de los asesinatos de Martin Luther King Jr., y John y Robert Kennedy.
Esta restauración, realizada en EQZE en colaboración con Cinemateca de Cuba, forma parte del proyecto de investigación "Segunda mano. Reutilización y desvíos en el cine iberoamericano".
Estreno: Archival Assembly #2
Rank and File (1972)
Realizada por la investigadora y cineasta británica Sylvia Harvey, la película se aproxima a los conflictos internos de un sindicato de trabajadores en Los Ángeles, sacudido por la corrupción de sus dirigentes y las tensiones raciales entre las comunidades afroamericana y chicana, en un contexto marcado por la guerra de Vietnam y la inminente reelección de Nixon.
Esta digitalización, realizada en EQZE, ha sido liderada por Laura Ibáñez, y se enmarca en el proyecto de investigación “Los públicos del arte y la cultura visual contemporáneas en España” (CSIC / Universidad Autónoma de Madrid).
Estreno: Punto de Vista
Oración (1984)
A través del poema Oración por Marilyn Monroe, del poeta nicaragüense Ernesto Cardenal, la película conecta el fatal destino de la actriz con la miseria y la explotación de la niñez americana. La imagen de Marilyn, icono de la cultura de masas, es resignificada a partir del montaje como símbolo de la opresión imperialista.
Esta restauración, realizada en EQZE en colaboración con Cinemateca de Cuba, forma parte del proyecto de investigación "Segunda mano. Reutilización y desvíos en el cine iberoamericano".
Estreno: Archival Assembly #2
Veronica 4 Rose (1982)
Veronica 4 Rose recoge los testimonios de jóvenes lesbianas de entre 16 y 23 años de Liverpool, Londres y Newcastle, que comparten sus experiencias en una sociedad mayoritariamente heterosexual y homófoba. La cineasta sudafricana Melanie Chait impulsó la película como respuesta al aumento de suicidios entre adolescentes lesbianas. Fue producida en 1982 por la recién creada Channel 4.
La digitalización de esta película fue realizada en EQZE en el marco del proyecto de investigación "Their Past is Always Present", organizado en colaboración con Cinenova y LUX.
Often During the Day (1979)
Often During the Day se sirve de una serie de imágenes de una cocina para poner en cuestión los roles domésticos tradicionalmente asignados a las mujeres. Una voz femenina describe sus pensamientos sobre las tareas de limpieza y reparación; voces masculinas leen fragmentos de The Sociology of Housework (1974), de Ann Oakley.
La digitalización de esta película fue realizada en EQZE en el marco del proyecto de investigación "Their Past is Always Present", organizado en colaboración con Cinenova y LUX.
Fondo José Ernesto Díaz-Noriega
José Ernesto Díaz-Noriega fue un cineasta aficionado, exhibidor y coleccionista. Pasó gran parte de su vida en A Coruña, donde desempeñó un papel fundamental en la formación de los jóvenes cineastas gallegos de los años setenta. Su obra se caracteriza por una reutilización satírica de imágenes y sonidos procedentes de medios de comunicación y de la historia del cine. El archivo del cineasta, conservado por su familia, se compone de películas propias y de otros autores, así como de una extensa documentación gráfica y textual.
Durante 2021, parte del fondo fílmico —depositado en Filmoteca Española— fue incorporado al proyecto “Segunda mano. Reutilización y desvíos en el cine iberoamericano” en cuyo marco fue digitalizado. El proyecto contó con la colaboración de la familia Díaz-Noriega Villalba, Filmoteca de Galicia y Filmoteca Española.
Niños, niñas (Malasaña) (1978)
La primera de las tres películas que el cineasta francés filmó en Madrid, que en 1978 estaba en plena Transición. Originalmente rodada en super-8, la película recorre el barrio de Malasaña en un momento de efervescencia política y cultural.
La digitalización de Niños, niñas (Malasaña), realizada en los laboratorios de EQZE bajo la supervisión del cineasta, ha sido liderada por Adrián García Prado.
Night Dances (1995)
Atravesada por la muerte de su madre durante el rodaje, Night Dances mezcla el duelo con la dimensión judía de la identidad de Sandra Lahire. Es la segunda parte de "Living on Air", la trilogía que la cineasta experimental feminista dedicó a Sylvia Plath, completada por Lady Lazarus (1991) y Johnny Panic (1999).
La digitalización de esta película fue realizada en EQZE en el marco del proyecto de investigación "Their Past is Always Present", organizado en colaboración con Cinenova y LUX.
Plutonium Blonde (1987)
Collage de imágenes y sonidos construido en torno a Thelma, una mujer que trabaja entre los monitores de un reactor de plutonio. Plutonium Blonde forma parte de una trilogía de Lahire sobre la amenaza nuclear y su efecto, real y simbólico, sobre el cuerpo de las mujeres.
La digitalización de esta película fue realizada en EQZE en el marco del proyecto de investigación "Their Past is Always Present", organizado en colaboración con Cinenova y LUX.
Johnny Panic (1999)
Johnny Panic es la tercera y última entrega de la trilogía “Living on Air”, que la cineasta británica Sandra Lahire dedicó a la poeta Sylvia Plath y que se completa con Lady Lazarus (1991) y Night Dances (1995). Inspirada en un relato de Plath, fue también la última película de Lahire, miembro destacado del cine experimental feminista londinense de los años ochenta y noventa.
La digitalización de esta película fue realizada en EQZE en el marco del proyecto de investigación "Their Past is Always Present", organizado en colaboración con Cinenova y LUX.
Jeune femme à sa fenêtre lisant une lettre (1983-1984)
Jeune femme à sa fenêtre lisant une lettre es la primera película del cineasta francés Jean-Claude Rousseau —Les Antiquités de Rome (1989) y La Vallée close (1995)—. Filmada íntegramente en una habitación de un apartamento parisino, la obra toma su título y motivo de un cuadro homónimo de Johannes Vermeer. El rodaje, llevado a cabo con una cámara de super-8, se prolongó entre 1983 y 1984.
La restauración de la película, realizada en los laboratorios de EQZE bajo la supervisión del cineasta, ha sido liderada por Carlos Saldaña.
Estreno: Festival Punto de Vista
Expediente (1977)
A partir de pinturas y collages del colectivo artístico Equipo Crónica, el cortometraje denuncia los últimos fusilamientos de la dictadura franquista ocurridos en 1975. La película obtuvo la Concha de Oro al Mejor Cortometraje en el 25º Festival de San Sebastián.
La restauración de Expediente, llevada a cabo en colaboración con Filmoteca Española, fue realizada en EQZE en el marco del proyecto de investigación “Zinemaldia 70: todas las historias posibles”, coorganizado con el Festival de San Sebastián.
Gure Herria (1977–1983)
Entre 1977 y 1983, María Jesús "Tatus" Fombellida filmó en super-8 una serie documental dedicada a los oficios artesanales vascos que dejaban de formar parte del imaginario colectivo.
Esta restauración, llevada a cabo en EQZE, recupera nueve de las doce piezas que componían la serie original y se enmarca en el proyecto de investigación “Artesanos del cine: investigación sobre el cine amateur vasco”, realizado en colaboración con Filmoteca Vasca.